15 instruments de musique rares que vous ne connaissez peut-être pas

Si on vous dit nyckelharpa, thérémine, ou encore tongue drum, ça vous parle ? Non ? Eh bien, rassurez-vous, c’est normal. En effet, ces instruments sont pour la plupart très anciens et nous viennent de loin. Pourtant, malgré leur histoire riche et leurs sonorités uniques, ces instruments restent souvent méconnus du grand public. On a attisé votre curiosité ? Venez découvrir avec nous 15 instruments de musique rares et peu connus, de quoi briller lors de votre prochaine répétition ou repas de famille !

Instruments rares

1. Le nyckelharpa

Quésaco ? Le nyckelharpa est un instrument à cordes frottées traditionnel suédois. Avec ses airs de guitare ou de violon, il se compose d'une caisse de résonance, d'un manche et de cordes. Ce qui le rend unique, ce sont les touches en forme de clé, qui sont utilisées pour modifier la hauteur des notes. On retrouve le nyckelharpa dans la musique folklorique suédoise.

Le nyckelharpa

2. Le dizi

Le dizi est une flûte traversière traditionnelle chinoise qui occupe une place importante dans la musique asiatique depuis des siècles. Fabriqué à partir de bambou, cet instrument s’apparente à la flûte traversière occidentale, mais avec des nuances qui lui sont propres. L'embouchure en forme de biseau et les trous pour les doigts disposés le long de son corps permettent aux musiciens de contrôler la hauteur et l'intonation des notes avec précision. Connu pour sa polyvalence, le dizi est utilisé dans une variété de styles musicaux, allant de la musique folklorique et traditionnelle à la musique classique et contemporaine. Son timbre mélodieux et sa capacité à exprimer une large gamme d'émotions en font un instrument incontournable dans la musique asiatique, aux côtés de la flûte de pan et d'autres instruments à vent traditionnels.

3. Le thérémine

Le thérémine est l'un des premiers instruments électroniques, inventé en 1920 par le physicien russe Léon thérémine. Il se joue sans contact physique : en déplaçant les mains près de deux antennes, l'interprète contrôle la hauteur et le volume des notes. Le son du thérémine est décrit comme éthéré et mystérieux, et il a été utilisé dans de nombreuses bandes sonores de films de science-fiction, comme Mars Attacks!.

Le thérémine

4. Le Cristal Baschet

Nulle question de pierre précieuse ici. Le Cristal Baschet, aussi appelé Orgue de verre Lasry-Baschet, est un instrument de musique expérimental créé en France dans les années 1950 par les frères Baschet. Il est constitué de lames de verre cristallin montées sur une structure métallique. Pour produire des sons, le musicien frotte les lames avec ses doigts ou avec des archets recouverts de résine. Le son du Cristal Baschet est véritablement unique, variant des tonalités cristallines aux sonorités plus profondes.

Le Cristal Baschet

5. Le Chapman stick

La guitare est trop banale pour vous ? Découvrez le Chapman stick ! Cet instrument de musique à cordes inventé par Emmett Chapman dans les années 1970 se joue en utilisant une technique de tapping, où les deux mains frappent les cordes sur le manche pour produire des notes. Le Chapman stick offre une grande polyvalence, permettant à un seul musicien de jouer des lignes de basse, des accords et des mélodies simultanément.

Le Chapman stick

6. Les ondes Martenot

Des ondes comme instruments de musique ? Eh oui, vous ne rêvez pas ! Les ondes Martenot sont un instrument électronique inventé en France dans les années 1920 par Maurice Martenot. On y joue à l'aide d'un clavier et d'une série de rubans métalliques sensibles au toucher. Les ondes Martenot ont été largement utilisés dans la musique classique et contemporaine, ainsi que dans les bandes sonores de films.

Un exemple emblématique de l'utilisation des ondes Martenot dans la musique contemporaine est la pièce Turangalîla-Symphonie du compositeur français Olivier Messiaen.

Côté films, on retrouve l'utilisation des ondes Martenot dans Lawrence d'Arabie ou encore Mad Max III.

Les ondes Martenot

7. Le fujara

Le fujara est un instrument de musique traditionnel slovaque. Il s'agit d'une flûte à trois trous, souvent fabriquée à partir d'un seul morceau de bois d'épicéa. Ce qui rend le fujara unique, c'est sa longueur impressionnante, qui peut atteindre parfois jusqu'à deux mètres. Il produit un son profond et mélodieux, souvent utilisé dans la musique folklorique slovaque pour accompagner les danses et les chants traditionnels.

Le fujara

8. Le kalimba

Le kalimba, également connu sous le nom de piano à pouces, est un instrument de musique africain composé d'une série de lamelles métalliques montées sur une planche en bois. Pour jouer du kalimba, on pince les lamelles avec les pouces pour produire des notes mélodiques. Cet instrument offre un son doux et apaisant, habituellement utilisé dans la musique traditionnelle africaine ainsi que dans la musique du monde contemporaine. C’est un choix d’instrument particulièrement intéressant et ludique pour les enfants qui souhaitent se mettre à la musique.

Le kalimba

9. Le didgeridoo

Le didgeridoo est un instrument de musique aborigène australien, fabriqué à partir de branches d'eucalyptus évidées par les termites. Il se présente sous la forme d'un long tube cylindrique, généralement de 1 à 3 mètres de longueur. Pour jouer du didgeridoo, le musicien souffle de l'air dans l'extrémité ouverte tout en faisant vibrer ses lèvres. Cet instrument est lié à la culture aborigène et est utilisé dans les cérémonies rituelles ainsi que dans la musique contemporaine. Le son du didgeridoo se marie harmonieusement avec le bol tibétain pour créer une atmosphère apaisante. D'autres instruments tels que les tambours chamaniques, les flûtes amérindiennes et les bols en cristal peuvent également être utilisés dans le cadre d’un moment de méditation sonore.

Le didgeridoo

10. Le bansuri

Le bansuri est une flûte traditionnelle de l'Inde, fabriquée à partir de bambou. Il se caractérise par sa structure simple, avec six ou sept trous pour les doigts et un trou pour l'embouchure. Le bansuri est souvent utilisé dans la musique classique indienne, ainsi que dans la musique folklorique. Sa sonorité douce en fait un instrument apprécié pour la méditation et la relaxation.

Le bansuri

11. Le tongue drum

Le tongue drum, également connu sous le nom de steel tongue drum ou tank drum, est un instrument contemporain faisant partie de la famille des percussions. Il se compose d'un seul bloc de métal ou de bois avec des langues (ou “tongues” pour les plus bilingues d’entre vous) découpées dans le matériau. Chaque langue produit une note différente lorsqu'elle est frappée avec les doigts ou des mailloches douces. Le tongue drum est utilisé pour la relaxation, la méditation et la musique d'ambiance en raison de sa sonorité douce et mélodieuse. Son timbre apaisant en fait un choix populaire pour accompagner les pratiques de bien-être et de méditation, notamment lorsqu'il est associé au bol tibétain pour créer une atmosphère apaisante.

Le tongue drum est généralement accordé selon une gamme particulière, mais il existe des modèles chromatisés qui permettent de jouer toutes les notes de la gamme musicale, bien qu’ils soient plus rares à trouver.

Le tongue drum

12. Le handpan

Le handpan fait, lui aussi, partie de la grande famille des percussions et se présente sous forme de bol qui ressemble à une soucoupe inversée. Cet instrument de musique pas comme les autres est fabriqué à partir de tôles d'acier et possède une série de dômes ou de langues autour de sa circonférence. Chaque dôme produit une note différente lorsqu'il est frappé, et le musicien peut créer des mélodies en combinant les différentes notes.

Le handpan

13. Le mellotron

Introduit dans les années 1960, le mellotron est un clavier électrique qui utilise une série de bandes magnétiques préenregistrées pour reproduire le son d'instruments tels que les violons, les flûtes, les cuivres, etc. Chaque touche du clavier déclenche la lecture d'une bande magnétique correspondante, produisant ainsi des sons réalistes. Le mellotron a été largement utilisé dans la musique pop et rock des années 1960 et 1970, notamment par des groupes comme les Beatles, les Moody Blues et King Crimson. En raison de sa rareté et de sa valeur historique, le mellotron est aujourd'hui un instrument de collection très recherché par les amateurs de musique vintage.

Le mellotron

14. La guitare-harpe

Oui, oui, vous avez bien lu. Instrument hybride, la guitare-harpe combine les caractéristiques de la guitare et de la harpe. L’instrument se compose généralement d'une caisse de résonance similaire à celle d'une guitare, avec un manche de guitare traditionnel et des cordes supplémentaires qui s'étendent au-dessus du manche et sont attachées à un chevalet supplémentaire. Ces cordes supplémentaires sont accordées différemment et peuvent être utilisées pour jouer des harmonies, des accords ou des mélodies complémentaires à la guitare principale. La guitare-harpe offre ainsi une gamme sonore étendue et une polyvalence unique, bien qu'elle soit relativement rare et moins courante que la guitare conventionnelle.

La guitare-harpe

15. Le doumbek

Vous connaissez le djembé, mais connaissez-vous le doumbek ? Le doumbek, également connu sous le nom de darbouka, est un instrument de percussion à membrane répandu dans la musique du Moyen-Orient, de l'Afrique du Nord et de la Méditerranée. Il se compose d'un corps en argile, en métal ou en bois, souvent en forme de gobelet, et d'une peau tendue sur l'une de ses extrémités. Cette peau est traditionnellement en peau de chèvre, bien que des matières synthétiques puissent également être utilisées de nos jours. Comme son cousin le djembé, le doumbek est joué avec les mains, les doigts et les paumes. Son rythme dynamique le place comme instrument de prédilection aussi bien en musique folklorique que dans des genres plus contemporains et il trouve facilement sa place dans les ensembles de percussions.

Le doumbek
 

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